Desde la isla: ALOHA
que simplemente "hola" o "hasta luego" o "amor".
Su sentido más profundo implica

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¡OJO!
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…EN LOS ARRECIFES DE ISLA KOKOTERO
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La gimnasta leonesa CAROLINA RODRÍGUEZ
acaba de conseguir billete para los Juegos Olímpicos de Londres.
ELOÍSA OTERO la entrevista
este sábado, 28 de enero, en El Mundo León.

No ubico esta foto, ni quién me la hizo.
Por detrás parece que figura una fecha de revelado: abril 1984.
¿Madrid? ¿El piso de estudiantes de la calle Santa Engracia?
¿Carliñus? ¿Viejo?…

MJ.
En Madrid (Escuela de Letras), hacia 1990-1991.
©Foto de KOKOTERA.

ÁLVARO y ÓSCAR.
En Madrid (Escuela de Letras), hacia 1990-1991.
©Foto de KOKOTERA.
‘La conspiración de las mariposas’
PRESENTACIÓN:
Este viernes, 27 de enero, a las 20 horas,
en la sala Ámbito Cultural de El Corte Inglés de León.
Intervendrán:
JUAN MIGUEL ALONSO VEGA
FELIPE ZAPICO
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Un espacio más que interesante,
dedicado a la poesía, a la escritura, a la lectura crítica y a la creación.
Haz un click en la imagen para entrar en ‘MAGAZdeLETRAS’,
escrito por el poeta y crítico JUAN CARLOS SUÑÉN.
RICARDO CHAO, historiador y profesor leonés, tiene un espacio semanal en la Cadena Ser en el que entrevista a blogueros leoneses. Me ha hecho una entrevista, en compañía de CHECHU GÓMEZ, sobre ISLA KOKOTERO, que se emitirá este martes, 24 de enero, a las 13,15 horas en la Ser.
En su blog, ‘Corazón de León’, RICARDO aporta información sobre los personajes entrevistados y cuelga un enlace para poder escuchar cada encuentro en mp3. Ha sido un placer realizar esta entrevista con ellos, se la habían preparado bien, conocían ISLA KOKOTERO en detalles… pero como la grabaron este lunes, a las diez de la mañana, yo aún no me había despertado del todo y no estuve viva para comentar algunas cosas sobre la cultura que me hubiera gustado decir. Además, como que esos diez minutillos transcurrieron en un santiamén y casi que ni me dio tiempo a pensar…
¡MUCHAS GRACIAS, RICARDO ‘CORAZÓN DE LEÓN’!

El Pozo la Fervencia (Foncebadón - León)
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Foncebadón, una Fervencia en el Camino
Son muchas las veces que escucho decir «Este fin de semana estuve en la Cascada de la Fervencia», o veo escrito en carteles oficiales, periódicos o en internet «Cascada de la Fervencia». Hasta hace poco tiempo desconocía que fervencia fuese una palabra propia del leonés, cuya traducción al castellano es cascada. Por lo que, al decir «Cascada de la Fervencia», estaríamos diciendo «Cascada de la Cascada».
Esta forma de redundancia toponímica no es nueva, y ocurre de manera natural cuando los hablantes dejan de conocer el significado de una palabra. Para referirse a lo mismo, pasan a emplear otra voz con idéntico significado, que en ocasiones se añade a la anterior. Pero este no sería el caso, ya que los habitantes de Foncebadón sí conocen el significado de la palabra fervencia. Aquí el problema radica en que a causa de la desprotección y del nulo estudio por parte de los organismos oficiales de toda una lengua –en este caso la leonesa– y de la toponimia en ella fraguada, a la hora de poner carteles o imprimir mapas no se consulta a los habitantes de cada zona, que son los depositarios de un conocimiento secular del territorio.
Intrigado con el asunto de la toponimia de Foncebadón a raíz de conocer que fervencia es leonés, hace un año encuesté a los tíos de un amigo. Sus nombres son Avelino y Benita Serafín, ambos naturales de Foncebadón. Avelino estuvo viviendo en el pueblo hasta los 32 años y ella emigró más joven, a los 16. Estas Navidades decidí acabar el trabajo que había empezado y me acerqué de nuevo a su casa de Astorga para que me dijesen el nombre del resto de las zonas de Foncebadón que en la primera entrevista no anoté.
Cuando llegó el momento de referirse a la fervencia, lo que escuché en palabras de Avelino fue esto: «Aquí siempre se sintió decir El Pozo la Fervencia, no sé de dónde sacan ahora lo de llamarle “Cascada de la Fervencia”», mientras su hermana asentía.
Pero no sólo eso: Avelino y Benita me dijeron el nombre de más de cien zonas en las que se divide su pueblo, la inmensa mayoría de las cuales sigue manteniendo su topónimo en leonés. Claros ejemplos de ello son El Prao de la Lloba (de la loba), El Prao del Vieyo (del viejo), Las Llameras de la Fuente (llama o llamera en leonés es una zona húmeda, generalmente de prados), Las Tierras del Espantayu (espantajo, espantapájaros), L’Acebal (lugar donde hay acebos), La Mata las Artigas (artiga, terreno que se gana al monte quemándolo y rompiéndolo), El Reguero las Muévedas (muéveda, desprendimiento o avalancha de nieve), La Degullada (collada o paso entre dos alturas), Las Tierras de la Chanada (una chana o chanada es una zona llana), más un largo etcétera.
Seguí hablando con ellos sobre los pueblos de alrededor y los largos paseos que daban cuando vivían por allí, como por ejemplo Mataveneiro (Matavenero), Villaciervos (Villar de Ciervos) o Funfría (Fonfría).
Como pueden ver, preguntando por estos nombres, podemos conocer por qué a una zona se le llama de una forma determinada. Ahí, entre otras muchas, radica la importancia de conocer una lengua, con sus características y rasgos, alejados de intereses políticos que no dejan de ser efímeros. Conociendo un poco la lengua leonesa, conoceremos un poco más la tierra que pisamos y lo que de ella se escribe, así como muchas de las palabras que usan nuestros abuelos, tíos, padres y, aunque no nos demos cuenta, nosotros mismos, al utilizar términos como falispas de nieve, arramar, manzana roya, filandón, o nombres de pueblos como Fontoria de Cepeda (Fontoria, fuente de oro) o Braña (pasto o prado alto).
La lengua sirve para eso, para entendernos con nuestros semejantes y para entender a nuestros semejantes. No queramos destruir lo que fue nuestro durante tanto tiempo y que hoy, aunque en mucha menor medida, podemos seguir viendo, como por ejemplo, cada vez que nos acerquemos a Foncebadón y a su pozo, donde podemos observar una preciosa fervencia.
El significado de estas palabras y de otras muchas, me lo facilitó Fernando Álvarez-Balbuena, lingüista y profesor de la Universidad de Oviedo.
ABEL APARICIO GONZÁLEZ,
en San Román de la Vega, a 18 de enero de 2012

Debo echar mi suerte con quienes,
siglo tras siglo, con astucia,
sin poder extraordinario alguno,
rehacen el mundo.
ADRIENNE RICH
‘Recursos naturales’
(Traducción de
Miriam Díaz-Diocaretz)
Cita inicial del libro ‘Acceso no autorizado’,
de BELÉN GOPEGUI.
SuperZAPI sigue revelando facetas insólitas de su personalidad, y esta vez inaugura —el sábado, 28 de enero, a las ocho en el bar de CHISCO (St. Martino, en León)— una exposición de sus maravillosos ‘Retratos de traviesas’.
No os perdáis el sorprendente catálogo de esta exposición de fotografías de FELIPE ZAPICO, ni la sincera y más que auténtica reflexión que hace ZAPI a propósito de su afición a la fotografía en el blog Narciso el Valvulista…

‘Septerios y Dafneforias’ (*)
Estaba dicho: este año nos vamos a quedar aquí. Ya basta. Qué estupidez lanzarse a la calle.
La única sabiduría del hombre: la soledad. Entonces, para qué correr ahora,
de noche, con antorchas, tropezando con las piedras, sin saber siquiera
el sentido de estos absurdos simbolismos —la construcción de la cabaña de madera,
el cortejo sagrado con un niño a la cabeza, la flecha que se clava en la puerta,
después del incendio de la cabaña, y la gente que echa a correr hacia Tempe
sin volver la cabeza atrás ni una sola vez. Y, después de los sacrificios,
el regresar de nuevo cargados de ramas de laurel. Cada nueve años la misma historia (tal vez para que olvidemos mientras tanto; y es cierto que olvidamos).
Pues no.
Esta vez no damos ni un paso —eso dijimos. Pero cuando se oyó
en la lejanía el timbal nocturno y sin hacer ruido pasaron con las antorchas por delante de la casa,
no lo pudimos resistir, nos lanzamos de nuevo a la calle, nos metimos a empujones entre la multidud,
tomamos parte en el incendio, en la huida, en los sacrificios y por el Camino pítico regresamos a Delfos, pasada la medianoche, llevando
laureles y laureles, aunque (desde hace años ya) no teníamos a nadie a quien coronar
—y era una tristeza, y un orgullo además, que nadie lo supiera, que todos
nos consideraran de los suyos. Al final aún humeaba la cabaña. Camino de casa,
mirábamos el cielo, transparente, lácteo, rosáceo, azul.
Mirábamos la tierra:
pisoteadas banderitas de papel, una sandalia de niño, un pañuelo con semen.
Mirábamos serenos, extasiados, con cierta nobleza vaga y un cierto asco,
con el bendito cansancio y los ojos brumosos por tan larga vigilia,
como actores despintados que, al final de una magnífica representación, huyeran conservando
en sus oídos soñolientos el vano rumor de los aplausos y un cierto
enojo, quedando aún en sus mentones un poco de pegamento de la insigne barba,
de Edipo o de Prometeo, que se habían puesto otra vez esta noche.
(23-X-68))
YANIS RITSOS
(Del libro ‘Repeticiones’.
Traducción: MARÍA LÓPEZ VILLALBA y IOANNNA NIKOLAIDOU)
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(*) Fiestas griegas en honor a Apolo que se celebraban en Delfos y Tebas respectivamente (N. de las T.)
Recuerdo a Aurora Ceruelo, en el CCAN, hace 20 años, diciendo: "Hay que tomar Pallarés para celebrar los 20 años"…
20 años después, es decir, estos días, se celebran las que quizá sean últimas asambleas en la buhardilla, para hablar del futuro.
¿Ir? ¿…? …
La escalera del CCAN.
©Fotografía de VEGA.
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Por ANA GAITERO (En Diario de León, 15/01/201)
—«¿Qué pinta ahora el CCAN?», pregunta un fundador.
—«Muchísimo: aparte de la oferta cultural, que es amplísima, acoge a todo tipo de gente», responde Pati Casas, la impulsora del comedor vegano, uno de los últimos proyectos gestados bajo la penumbra protectora del Club Cultural de Amigos de la Naturaleza.
El CCAN encara su 40 aniversario en una encrucijada. La emblemática buhardilla de Puerta Castillo asiste, más fría que nunca, a la mudanza del club a un destino incierto. No suena la música ni se enciende la estufa. El Ayuntamiento de León les echa después de dos años con el contrato de alquiler prorrogado por silencio administrativo. Las negociaciones, iniciadas en la etapa del pacto PSOE-UPL, no cuajaron. Ahora el PP aplica el «reglamento vigente». Mañana expira el plazo dado por el Ayuntamiento para desalojar la buhardilla. El CCAN ha interpuesto un recurso de reposición y esta tarde celebra una asamblea para decidir su futuro inmediato.
Tres generaciones de sueños libres y decenas de proyectos, cientos de actos culturales, políticos y sociales, personajes de renombre y anónimos despreciados en la calle; poetas, músicos, payasos, teatreros y titiriteros, ecologistas, feministas, pintores, comunistas clandestinos, socialistas bailones, y hasta algún socio con carné del PP han ascendido a los cielos del CCAN desde que el 13 de enero de 1975 se instaló en este local, entonces propiedad de Catalina Fernández Llamazares, esposa de Víctor de los Ríos.
«Iba a ser mi casa, porque quería independizarme. Al final decidimos que la buhardilla era el local idóneo para el CCAN», recuerda Nana Montañés, socia fundadora y maestra de ceremonias en la reunión celebrada el 7 de octubre de 1972 en un piso de la calle Obispo Almarcha. La casa de Ricardo y Loli. Mientras Luis Sáenz de la Calzada, Justino Burgos, Antonio López Peláez y Ricardo Vega Martínez firmaban el acta fundacional, un nutrido grupo de personas asistían al nacimiento del CCAN. Se cuidó que ninguno de los que daban la cara estuviera «fichado» por la temida brigada político-social. Luis Sáenz de la Calzada, compañero de Federico García Lorca en el grupo de teatro La Barraca y uno de los leoneses que pasaron por la Residencia de Estudiantes, fue presidente del club hasta 1981.
El objetivo era formar «una plataforma ciudadana antifranquista, para que la sociedad estallara por todas partes», recuerda Vega. Era la estrategia del PCE, muñidor del proyecto. Se descartó reproducir tal cual el modelo de clubes de la Unesco que se había puesto en marcha en otras ciudades como Oviedo «porque ya había muchos y andaban (la policía) detrás de ellos», agrega. «Le pusimos el apellido de naturaleza porque los pajaritos no asustan a nadie. Luego alguien se dio cuenta de que esto nos podía limitar y se antepuso el apelativo de cultural», apunta.
El «Can Can» echó a andar con estas mimbres en un local de la calle Cipriano de la Huerga, en San Claudio. La buhardilla se convirtió en un hervidero cultural y político-social. En abril de 1975 se inauguró con una exposición de pintores leoneses. Había un cuadro de Modesto Llamas, un hombre de espaldas que en la cabeza tenía un llamador. «Muy simbólico… Sí, es el llamador del destino que llama, contestaba Modesto al delegado de Información y Turismo», recordaba Roberto Merino en el 20 aniversario.
Amelia Valcárcel, filósofa y consejera de Estado, recuerda muy bien esta exposición y en particular los cuadros surrealistas. A sus veinte y pocos años, recién licenciada, pasó por León, donde estudió dos años y luego dio clase, aquella Semana Santa. Poco después fue invitada al club junto con otras mujeres a ofrecer una conferencia sobre feminismo. «El CCAN era un lugar muy vital que abría las puertas a que la gente se sintiera parte de la comunidad. Por allí entró el ecologismo, el feminismo, el pacifismo y me gustó mucho que entre los que exponían la mayoría fueran gente del lugar», apunta.
Montones de cosas prohibidas. «Era un sitio donde pudimos hacer montones de cosas que estaban prohibidas», recuerda Carmen Paniagua, entonces estudiante y hoy profesora de la Universidad de León. Era una «tapadera» y poco a poco empezaron a ebullir en la olla todo tipo de colectivos (Urz, Flora Tristán… en la primera etapa; ‘Amigos de María’, Cogale, en los últimos años). Las movilizaciones contra la central nuclear proyectada en Valencia de Don Juan se gestaron en el Cecán. «El Club dio la alarma al Ayuntamiento con un fabuloso informe de Olga Castrillo, Carmen Paniagua y Pepa González», apunta Nana Montañés.
En la buhardilla se presentó la Junta Democrática y el CCAN recibió el Pimiento de Oro en el Bierzo, como reconocimiento a la difusión del patrimonio leonés a través de una serie de reportajes publicados en DIARIO DE LEÓN. El libro de Gómez Moreno, un inventarió de 1906 del patrimonio de la provincia, sirvió de cicerone para visitar y dar a conocer las joyas leonesas. Juan Carlos Ponga y Luis Pastrana escribieron los reportajes. «En el club encontré a mis mejores amigos. El grupo de arte somos todos amigos», apunta Ponga, partidario de que se ceda local al CCAN en la casona cuando se rehabilite.
—¿Hay ahora necesidad de lucha?, interroga de nuevo el socio fundador. Y responde: «Hace falta un tejido ciudadano fuerte para resistir a los dos partidos mayoritarios, que conculcan la Constitución permanentemente». Es Manolo Jular, el pintor. El desalojo, recalca, «va en completo acuerdo con la actitud del PP: ataque frontal a todo lo que signifique cultura y más si es cultura popular».
Alfredo Vidal, músico y otro histórico, deja claro que el CCAN, «no sólo es necesario, es vital»: «Nació como revulsivo ante una dictadura sangrienta e inculta» y «en los momentos actuales ha de hacer frente a una dictadura no menos despiadada: la de los mercados».
La buhardilla ha dado el relevo a nuevas hornadas de jóvenes. Igual que los artistas de diversas épocas han redecorado la escarela: Rodera, Juan Rafael, Ampudia, Alex Sáenz de Miera, Caetano, Pablo Parra, Silvia Díez Chica, Javier Ordóñez, Iván Ugidos, Sara Berjón… «El CCAN ha sido un local fetiche», apunta el escritor Vicente Muñoz, uno de los impulsores del ‘fancine’ Vinalia Trippers, cuya vida, 15 años, ha corrido pareja al club. «El Cecán ha sido un refugio. Yo tengo una deuda personal y literaria con este espacio» al que los poetas bendijeron con sus versos en la despedida de Nochebuena. «El CCAN ha sido, fue y es una plataforma para la gente con inquietudes creativas. Me produce indignación y pena que el Ayuntamiento arremeta contra toda una institución cultural cuyo calendario de actividades no creo que sea superado por ningún organismo oficial», sentencia Muñoz.
«Quien crea que aquí se venía a beber y a fumar únicamente tiene una idea muy simplista», agrega. Pero resulta que quien tiene esta idea es precisamente el Ayuntamiento. Es el argumento de la concejala Belén Martín-Granizo para descartar la futura reubicación del CCAN en el edificio restaurado, que tendrá espacios culturales aparte del centro de interpretación del León Romano. «Les hemos ofrecido otros espacios para sus actividades culturales en las mismas condiciones que otras asociaciones», agrega.
El club niega la mayor y alega que las corporaciones anteriores estaban de acuerdo en el retorno, aunque no hay nada escrito. El CHF no les parece una opción para sus 40 años de cultura. Denuncian el trato de favor a otros, como el club Peñalba cuyo Casino ocupa terrenos municipales. «El Laboratorio Social —antiguo Laboratorio Pecuario ocupado en noviembre— constata la necesidad de espacios autogestionados en la ciudad», apunta otro socio.
Polémico ambigú. El ambigú se abrió en 1980 «como un recurso para mantenerlo» cuando «llegó la libertad y cada colectivo buscó su propia sede», apostilla Nana Montañés. Manolo, Aurora, Rafa y Charo «hicieron un trabajo fenomenal y nunca se perdió el horizonte cultural», agrega. Los sucesivos contratos con la barra están supeditados a la actividad cultural. Películas, teatro, conciertos… Por aquellos años se presentó «Las estaciones provinciales» de Luis Mateo Díez, hoy laureado escritor y académico de la Lengua. Agustín Delgado, José Mª Merino, Julio Llamazares, José Carlón, Escanciano… también presentaron libros en el CanCán antes de ganar la fama. Y hubo autores de culto, como Agustín García Calvo.
El Teatro Corsario, con Fernando Urdiales, puso en escena «Háblame como la lluvia y déjame escuchar», de Tenesse Williams. Se apoyó la plataforma contra el campo de tiro de El Teleno y las movilizaciones contra el pantano de Riaño. El 15-M no nació en el CCAN, pero Democracia Real Ya «vino aquí en busca de un espacio» en mayo. Fue al único colectivo al que dieron las gracias.
La buhardilla fue el primer sitio de León donde se pinchó «salsa». Manolo y Rafa crearon escuela con sus discos. Tocaba a menudo la Orquesta Polar Antártica y nació «La Orquestina del CCAN». Años después, durante el 20 aniversario, debutó La Faria Olé Star, versión cazurra de la legendaria y neoyorquina Fania All Stars. El cuarto de atrás sirvió de local de ensayo para otros grupos. Y custodió la Comicoteca, una de las mejores de España con más 4.000 ejemplares, hasta que se dejó en depósito en El Albéitar para disfrute colectivo mediante un convenio con la Universidad de León.
«El CCAN es una institución juvenil y predominantemente cultural. No es una organización ni un centro dirigido, sino nacido y crecido espontáneamente con una actividad que me parece francamente necesaria», agrega el poeta y premio Cervantes Antonio Gamoneda. Aparte de sus intervenciones, su recuerdo más vivo es el concierto del violonchelista Carlos Piera. (1)
«Aquí manda el pueblo y el gobierno obedece», reza una pintada en la entrada. Parece que el lema caducará antes de que el tiempo o los artistas libres lo borren. Pero no los sueños. Todos confían en que el CCAN no termine aquí su vida: «Cambiaremos de local, pero la idea de club permanece», apunta Vidal. Y entre los músicos circula una versión del clásico de la Fania: «Dijeron que el Cecán había muerto…pero no es verdad. Tenemos vida de gatos y duela a quien le duela hay Cecán para un buen rato…».
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(1) Nota de IKK: En realidad, como nos apunta un buen amigo, aquí Gamoneda ha sufrido un lapsus al recordar el nombre del concertista y en realidad tiene que referirse al grandísimo contrabajista Peter Kowald (a cuyo increíble e inolvidable concierto en el CCAN asistió el poeta leonés, que al final intercambió abrazos, libros y discos con el músico alemán). No existe ningún Carlos Piera violonchelista, pero sí un Carlos Piera poeta que también pasó por el CCAN y ofreció un recital dentro del ciclo ‘Pequeñas cosas para el agua’ que organizó Víctor M. Díez.
La activista y poeta palestina RAFEEF ZIADAH
declama su poema “Nosotros enseñamos vida, señor”.
Haz un click en la imagen o en
Periodismohumano.com .

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no tanto "desperdicio" la palabra
señala lo imposible de cuajar del talento
el interés del aparato de que nadie cree, todo repita
nada crepite salvo la decrepitud
desobediencia sí a la física que tiende
a lo que crea a su imagen, espejo de arroyo
a lo que contraimagen genera, artificiodesobediencia civil contra el autoritarismo auto, otra cosa
sobre ruedas contra el suelo sin freno visible
—tierra que se queda sin suelo, sin que se queda sin—
salvo la desobediencia no hay amparo"preferiría no hacerlo", desobediencia sublime
EDUARDO MILÁN
(Del libro ‘Desprendimiento’. Ediciones Leteo. León, 2011)
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Recomendamos leer la Carta del Jefe Piel Roja Seattle escrita en 1854 como respuesta a la pretensión del presidente de Estados Unidos de comprar sus tierras para impulsar el avance de una vía ferroviaria.
[Cartel de Julia D. Velázquez]
~ Invitación de VICENTE MUÑOZ ÁLVAREZ: ~
UNA TIRADA DE DADOS: PRECAUCIONES DE USO
Eviten que el curso de la vida se pliegue,
que permanezca idéntico a sí mismo
conteniendo todas sus potencias
en la pira
del presente
No es broma, así dispuesto se convierte en un material
sorprendentemente inflamable.
Sólo al respirar el tiempo interviene,
desarrolla su función depurativa.
Por MONTSE DOPICO
En Ás caladiñas
’Un insumiso del arte’
MANOLO JULAR disecciona la realidad con ironía.
Por FULGENCIO FERNÁNDEZ en La Crónica de León
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Los blogs de JULAR:

‘Luna de enero’
©Foto de JUAN RAFAEL.
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luna de enero
entre acacias y pinos
te vas durmiendo
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PUNTO UNO:
El pasado 31 de diciembre de 2011,
el jurado decidió declarar desierto
el XLI Premio Internacional de Poesía
‘Antonio González de Lama’
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PUNTO DOS:
La columna de LUIS ARTIGUE
publicada este sábado en Diario de León:
07/01/2012.- "La vida, que puede ser piadosa, no tuvo compasión", empieza diciendo uno de sus poemas… Me llama Leopoldo María Panero, el poeta de culto con una tormenta eléctrica dentro de la cabeza y lectores en todo el mundo, el hombre que comparte el bosque con los lobos y por eso dispone de una tenebrosa voz que no se parece a ninguna de su generación ni de su tiempo; voz que habla con seguridad de sus propios miedos y de los nuestros; sí, inquietante y lacerante voz que nos confirma que a veces la locura es la imaginación sin contornos… ¿Dime?… Artigue, préstame pasta… De eso nada, tronco… Y va y me espeta que ha presentado al Premio González de Lama de poesía un libro inédito titulado Rosa Enferma… ¡Es la primera vez en mi vida que me presento a un premio!… Leopodo, tú te mereces mucho más, ¿cómo haces eso?… ¡Cuánto preguntas! ¿Tú que eres, de la Gestapo? Eso se hace cuando se tiene necesidad, cojones…
¡Y me pregunta, con una verborrea convulsiva capaz de enloquecer al teléfono que sostengo, que cuándo se falla o se folla el premio del cura Lama!… Leopoldo, dicen por aquí extraoficialmente que la nueva corporación del Ayuntamiento de León lo quiere hacer desaparecer para ahorrarse cuatro duros, y por eso la convocatoria de este año, como ya está convocada y cerrado el plazo, tienen que fallarla pero la van a dejar desierta para "ahorrar" —no recortan en sueldos ni en cargos acumulados, sino en esto—, y no van siquiera a asignar la cuantía del premio de este año a la dotación del siguiente, como siempre se ha hecho… ¡No será verdad! El mundo se va a la mierda con nosotros dentro… ¡Ya te digo!
Hubo un tiempo no tan lejano en el que, gracias a Antonio Gamoneda, en la colección Provincia de poesía publicaron algunas de las mejores firmas líricas de este país. Pero, como es sabido, ese tiempo pasó y esa colección tan querida por nosotros ahora pasa desapercibida fuera de León. Sin embargo publicar inéditos de las primeras firmas del país —firmas como la de Leopoldo María Panero— podría darle a Provincia la revitalización, el empuje y la presencia externa que sin duda necesita. Asimismo en lo que tiene que ver con la cultura lo que consolida a las iniciativas es la trayectoria, la continuidad, y la línea seguida. El Premio González de Lama, por ejemplo, viene respaldado por una trayectoria de décadas, pero donde no hay mata no hay patata, como dicen en mi pueblo…
Uff, dejar desierto un premio al que se ha presentado, entre otros, Leopoldo María Panero no sólo es perder una oportunidad única para este premio y esta colección, sino además es una barbaridad que descalifica no sólo al jurado, sino también a la institución municipal… Así nos va… La vida, que puede ser piadosa, no tuvo compasión.
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PUNTO TRES
(en palabras de Vm10):
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PUNTO CUATRO
(Preguntas de la reportera):
¿Cobrarán de las arcas públicas los miembros del jurado —compuesto por funcionarios, concejales y jefes de gabinete de prensa del Ayuntamiento de León sin relación alguna con la poesía (a excepción de Máximo Cayón)— por haber hecho, o más bien por haber "figurado" o fingido, de "jurado" en esta pantomima?
¿O habrán renunciado a su pecunio visto lo visto?
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PUNTO CINCO
8-1-2012 / Llega este texto de VÍCTOR M. DÍEZ:
HABLEMOS CLARO:

Na morte de ISAAC DÍAZ PARDO
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En declaracións a Europa Press, Méndez Ferrín expresou o seu pesar pola morte de Díaz Pardo, ao que cualificou como un "grande amigo", unha persoa "excepcional" e un "patriota galego". Ademais, definiuno como "un grande artista e un suxeito político ao seu xeito de esquerda".
"E difícil que se concilie nunha soa persoa", subliñou o presidente da RAG, quen destacou tamén a súa faceta como empresario, como cofundador de Sargadelos, e como editor. Así, o definiu como "o grande creador da memoria histórica contemporánea" e, ao respecto, destacou o seu traballo como editor e, en especial, a edición de libros vinculados á guerra civil e o fascismo.
Por iso, o presidente da RAG destacou que, malia o seu falecemento, "a súa obra está aí e non morre". "Morre o artista, pero a obra queda", recalcou Méndez Ferrín, para quen permanecerá "a súa idea da industria cultural cun carácter práctico e de deseño".
Así mesmo, sinalou que a Real Academia Galega participará en todos os actos que se organicen en torno á súa figura e "na homenaxe cívica e nacional que hai que facerlle", sentenciou.


©Fotografía de JULIA D. VELÁZQUEZ
‘Señorita Cocotero’ en el Laboratorio Social de León,
30 de diciembre de 2011.
¡ FELIZ AÑO Y FELIZ VIDA !

~ De izq. a dch.: Javier Escaned (saxo), Víctor M. Díez (megáfono),
Ildefonso Rodríguez (saxo), Gonzalo Ordás (guitarra), Toño Cardiaco (saxo). ~
~
~
~ En ileón ~
~ En El Mundo de León ~
~ En La Crónica de León ~

~ Elo y Rosario en una foto de Zapi ~
~ En ileón ~
~ En El Mundo de León ~
~ En La Crónica ~
~ En Diario de León ~
Este viernes, 30 de diciembre, a las siete de la tarde.
WORDS
Be careful of words,
even the miraculous ones.
For the miraculous we do our best,
sometimes they swarm like insects
and leave not a sting but a kiss.
They can be as good as fingers.
They can be as trusty as the rock
you stick your bottom on.
But they can be both daisies and bruises.
Yet I am in love with words.
They are doves falling out of the ceiling.
They are six holy oranges sitting in my lap.
They are the trees, the legs of summer,
and the sun, its passionate face.
Yet often they fail me.
I have so much I want to say,
so many stories, images, proverbs, etc.
But the words aren’t good enough,
the wrong ones kiss me.
Sometimes I fly like an eagle
but with the wings of a wren.
PALABRAS
Ten cuidado con las palabras,
incluso con las milagrosas.
Por las milagrosas lo hacemos lo mejor posible,
a veces pululan como insectos
y no nos dejan un aguijón sino un beso.
Pueden ser tan buenas como dedos.
Pueden ser tan seguras como la roca
a la que pegas tu trasero.
Pero al tiempo pueden ser margaritas y moratones.
Con todo, aún estoy enamorada de las palabras.
Son palomas que caen del techo.
Son seis naranjas sagradas posadas en mi regazo.
Son los árboles, las piernas del verano,
y el sol, su rostro apasionado.
Todavía me fallan a menudo.
Son tantas las cosas que quiero decir,
tantas historias, imágenes, proverbios, etc.
Pero las palabras no son lo bastante buenas,
las erróneas me besan.
A veces vuelo como un ángel
pero con las alas de un troglodita.
Aunque trato de tener cuidado
y ser amable con ellas.
Palabras y huevos deben manipularse con cuidado.
Una vez rotas hay cosas
que es imposible reparar.ANNE SEXTON
(Del libro ‘El asesino y otros poemas’)
El cartel definitivo:

POESÍA Y MÚSICA
EN EL LABORATORIO SOCIAL DE LEÓN
Viernes, 30 de diciembre de 2011, a las 7 de la tarde
~ ~ ~
Un grupo de músicos y poetas de la ciudad convocan al público este viernes, 30 de diciembre (a las 19 horas), a un recital en el Laboratorio Social de León (antiguo Laboratorio Pecuario).
Son en total 20 poetas y 6 músicos los que se unen con una lectura de poemas e improvisación musical a la reivindicación de espacios abiertos a la ciudadanía, donde se puedan mostrar y ejercer libremente distintas manifestaciones laboriosas y creativas.
El Laboratorio Social de León quiere ser un lugar de encuentro, un espacio alternativo y autogestionado para el intercambio de ideas, desarrollo de proyectos, aprendizaje y creación.
Sobre el Laboratorio Social de León, desde el que un grupo de ciudadanos intenta (experimenta, al fin y al cabo se trata de un “laboratorio”) llenar de contenido social y cultural un edificio abandonado por las administraciones hace más de cuatro años, pende una demanda de desalojo.
¿Cuántos sitios quedan en la ciudad donde poder reunirse, estar, compartir, escuchar, aprender, realizar actividades o asistir a ellas, en libertad y respeto, sin mediar criterios, presupuestos o constricciones de las administraciones?
Por todo ello, y porque nos gusta encontrarnos y compartir, reunirnos por ejemplo con el pretexto de la poesía y la música improvisada… invitamos a cuantos quieran unirse a la lectura, o a escucharla, a vivir una pequeña fiesta de encuentros con el confetti de los versos y la improvisación para despedir el año.
Leerán poemas o se leerán sus poemas:
Víctor M. Díez, Felipe Zapico, Toño Morala, Rubén Mielgo, Eloísa Otero, Silvia D. Chica, Ildefonso Rodríguez, Toño Benavides, Rosario Granell, Vicente Muñoz, Abel Aparicio, Rafael Saravia, Alfonso Xen Rabanal, Jorge Pascual, Juan Carlos Pajares, Julio César Álvarez, Luis Miguel Rabanal, María Jesús Romero, Sock, Raquel Lanseros, y cuantos/as quieran apuntarse.
Músicos improvisadores invitados:
Cova Villegas, Chefa Alonso, María García Cameselle, Javier Escaned, Gonzalo Ordás y Héctor Rodríguez…

FELIPE ZAPICO, ‘ZAPI’ / Entrevista
"Soy un desobediente compulsivo. Me dedico a observar"
Felipe Zapico, polifacético profesor leonés afincado en Badajoz, presenta este jueves, 29 de diciembre, su nuevo poemario ‘Balances parciales’, en el Gran Café de León, a las 20.30 horas. En el acto estará acompañado por el escritor y periodista Pedro García Trapiello, el ilustrador Javier Zabala y el editor independiente Héctor Escobar.
Pregunta:-¿Quién es usted? ¿A qué se dedica?
Respuesta:-Un desobediente compulsivo. Me dedico a observar.
P.-¿Sabe de dónde viene su apellido?
R.-Mi apellido viene de un país multicolor, y de mi padre claro. Antes de mi abuelo. Y ya no sé más que, como no somos nobles, pues vaya usted a saber…
P.-Según su currículo, usted está relacionado con la música, la enseñanza, los libros, la historia, la escritura, el cine (como actor)… ¿En qué medida está todo eso vinculado?
R.-En la medida en que el max-mix de todo me aleja de la virtud. Todo lo que te aleje de la virtud es hermoso y merece la pena.
P.-Presenta su segundo libro de poemas (el primero fue ‘Litro de versos’, escrito en los años 80). ¿Tiene ‘Balances parciales’ actualidad o también tiene un pasado, como el anterior?
R.-Según los petimetres los hombres tenemos pasado, algo que se puede dar en las princesas. ‘Balances Parciales’ a pesar de ser un poemario de enorme actualidad recoge todos mis poemas escritos inmediatamente después de ‘Litro de versos’, hasta que abandoné la poesía a principios del s. XXI para dedicarme a la bibliografía académica y científica.
P.-Este libro se publica en Eolas Ediciones, al igual que el primero (del que a los pocos días se hizo una segunda edición). Díganos algo de su editor, Héctor Escobar.
R.-Había pensado decir algo, pero simplemente quiero darle las gracias por confiar en mí.
P.-Las ilustraciones son de Javier Zabala, uno de los grandes dibujantes que ha dado esta provincia. ¿Qué le dijo él cuando leyó el original del libro, antes de ponerse a la faena?
R.-Pues no se lo puedo decir porque tenemos un firmado un contrato de confidencialidad al respecto de las opiniones mutuas.
P.-Vive en Badajoz, vuelve a León cada poco, recorrió la geografía española presentando su primer libro, y participando en múltiples festivales y actividades a favor de la cultura y la autogestión. Aquí mismo, en León, ha participado en actos de apoyo al CCAN, la CNT, el 15-M, el viernes participará en un recital en el Laboratorio Social… ¿Otro mundo es posible?
R.-Mientras me quede algún punto de mi permiso de conducción, otro mundo es posible. Aunque las fuerzas de la intolerancia, la reacción más casposa están saliendo de las catacumbas, eso sí, con sus buenos fajos de billetes cubriéndoles el riñón. Desde la noche de los tiempos los intranquilos, los desobedientes, los dignos indignados esperamos un cambio en el mundo, hacia la libertad, la igualdad y la fraternidad… pero se resiste.
P.-Es usted muy activo en las redes sociales. ¿Cómo encuentra tiempo para llevar a cabo tantas actividades? Confiese… ¿es usted hiperactivo?
R.-Por supuesto.
P.-Sabemos que pronto expondrá algunas de sus fotografías en León… Una nueva faceta que añadir a su currículo. Entre las imágenes que en los últimos años ha ido colgado en la red, destacan la colección de pintadas y graffitis callejeros, y, en contraste, las imágenes de naturaleza. Háblenos un poco de esto… ¿Siempre lleva la cámara encima?
R.-Por un lado la naturaleza es lo más hermoso que se puede contemplar y en muchas ocasiones compadecer, por los abusos humanos. El arte callejero y las pintadas son algo que me interesan desde siempre y trato de documentarlas siempre que puedo, por ello nunca salgo de casa sin la cámara y una batería de repuesto. La fotografía documental es por la que me decanto.
P.-Además, está pensando en convertirse en editor digital. Como no querrá avanzar nada de su proyecto, háblenos de la Red y de sus posibilidades a la hora de difundir la ciencia y la cultura.
R.-En lo análogico y en lo digital hay cosas interesantes y deleznables, de maravillosos poemas de esta misma mañana, a esperpénticos premios Planeta. La Red nos proporciona la posibilidad de localizar cualquier material al tiempo que nos permite poner a disposición nuestros propios materiales sin intermediarios. Estas navidades consumistas creo que van a ser el despegue definitivo de los distintos dispositivos de lectura de libros electrónicos.
P.-¿Y que opina de los personajes que se construyen en la red, a través de las redes sociales, por ejemplo? ¿Dónde cree que está la frontera entre la personalidad real y la personalidad virtual?
R.-La literatura del siglo XX está llena de personajes, heterónimos, psudónimos, personajes inventados… y no había redes, éstas como mucho pueden ayudar a expandir algo, pero eso ya está todo inventado.

27 de diciembre (20,30 horas):
Presentación de ‘Veo la luz’, de AMANDO CASADO
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28 de diciembre (19 horas):
Presentación de ‘Corazón de roble’, de ERNESTO ESCAPA
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29 de diciembre (20 horas):
Presentación de ‘Balances parciales’ de FELIPE ZAPICO ‘ZAPI’
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30 de diciembre (19 horas):
POESÍA Y MÚSICA en el Laboratorio Social de León


PRESENTACIÓN:
del libro de ERNESTO ESCAPA
‘Corazón de roble. Viaje por el Duero desde Urbión a Oporto’
Editorial Gadir. Madrid, mayo de 2011.
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En el MUSEO DE LEÓN. Plaza de Santo Domingo, 8.
Miércoles, día 28, a las 19,00 horas.
Intervendrán:
ANTONIO GAMONEDA,
SECUNDINO SERRANO,
NICOLÁS MIÑAMBRES
y ERNESTO ESCAPA.
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EL VIAJE POR EL DUERO CONSTITUYE UNA AVENTURA INOLVIDABLE. Una aventura que puede empezar con la lectura de ‘CORAZÓN DE ROBLE’, “el gran libro sobre la totalidad del Duero”, “un viaje que aglutina muchos viajes”, según el académico y novelista Luis Mateo Díez. Un libro destinado a convertirse en un clásico, como el ‘DANUBIO’ de Claudio Magris.
Los caminos del Duero recorren la espina dorsal de Castilla y León, mostrando a su paso algunos de los lugares y paisajes más sobresalientes de la historia y de la geografía de España y Portugal. Sus cerca de mil kilómetros arrastran un caudal repleto de episodios históricos, de leyendas, de héroes (Almanzor, el Cid, el Empecinado, los Comuneros, Viriato…), de enclaves naturales singulares y de piropos literarios.
RECORRIDO DEL DUERO. En su primer tramo, el Duero articula la Comunidad de Castilla y León desde su nacimiento en el Urbión hasta los Arribes fronterizos. Son 572 kilómetros que discurren entre su manadero alpino y la presa del embalse de Castro de Alcañices. Luego, a lo largo de 112 kilómetros, traza la frontera fluvial entre España y Portugal, en los que comparte los nombres de Duero y Douro, dependiendo de la orilla desde la que se le llame. De uno a otro idioma, la raíz ibérica de ur que lo bautiza se embosca más o menos hasta significar agua u oro. Y a partir de Vega Terrón surca como Douro las tierras verdes de los almendros, de los olivos y de los vinos. Su curso resuelto teje un relicario de historia y nostalgias, de pueblos ensimismados y ciudades devastadas, de prosperidad y belleza. Y a lo largo de su kilometraje casi milenario trenza un auténtico laberinto de paisajes, tradiciones, héroes y pioneros de muy diversas suertes de audacia
CORAZÓN DE ROBLE. VIAJE POR EL DUERO DESDE URBIÓN A OPORTO. El libro de Ernesto Escapa articula el recorrido de los caminos del Duero / Douro en 22 etapas, de las cuales cinco corresponden a la provincia de Soria, tres a Burgos, cuatro a Valladolid, cuatro a Zamora con una incursión a Miranda do Douro y su tierra, una a Salamanca con entrada a Freixo de Espada à Cinta, y cinco a Portugal. En realidad, las etapas de los Arribes fronterizos entrelazan el territorio de España (Zamora y Salamanca) y el vecino de Portugal.
La primera etapa discurre entre la zona de Pinares y Numancia. Un trecho que agrupa en su entorno paisajes alpinos, arquitectura serrana, palacios renacentistas y el enigma de la Laguna Negra. Ante el altar de Numancia el Duero cambia su rumbo y trazando la curva de ballesta machadiana se dirige hacia Almazán, en el vértice soriano de Medinaceli y las Vicarías. Entre Berlanga de Duero, Gormaz, El Burgo de Osma y San Esteban de Gormaz palpita todavía el eco de Almanzor y la nostalgia del Cid camino del destierro. Hacia la Sierra de Pela se esconde el tajo de Caracena y las ruinas de Tiermes, cargadas de belleza y misterio.
El monasterio de La Vid, Peñaranda, Silos, Aranda y Roa son los ejes del tramo burgalés del Duero. Pero el autor no se limita en su viaje a esos lugares, sino que visita Coruña del Conde, Clunia, Caleruega, Baños de Valdearados, Sinovas, Vadocondes, Fuentelcésped, La Aguilera, Gumiel de Mercado, Quintana del Pidio, La Ventosilla, Gumiel de Izán, Aza, Castrillo de la Vega, Campillo de Aranda, Milagros, La Horra, Sotillo de la Ribera, los pueblos burgaleses del Esgueva, Olmedillo, Anguix, Quintanamanvirgo, Boada, Guzmán, Villaescusa, Perdrosa, Valcavado, Nava, La Cueva, Hoyales y Berlangas de Roa, Mambrilla de Castrejón y San Martín de Rubiales. Lujosos palacios y templos catedralicios resaltan la prosperidad secular de la Ribera. Con enclaves históricos de tanto fuste como Clunia, Aza o el Real Sitio de La Ventosilla. En la ribera burgalesa del Duero la riqueza del patrimonio histórico compite con la belleza natural de su pasillo verde.
El Duero entra en la provincia de Valladolid vigilado desde sus atalayas por los castillos de Curiel y Peñafiel, discurre entre los monasterios de Valbuena y Retuerta y a partir de Tudela se sumerge en un mar de pinos para poder resistir la tentación de acercarse a la ciudad de Valladolid. A los pies de la fortaleza de Simancas se le une el Pisuerga, que entrega más caudal de agua del que trae el Duero. Luego transita con sosiego por Tordesillas y en Castronuño se adorna con las riberas más hermosas. En esta etapa final por la provincia de Valladolid el Duero traza la frontera entre las denominaciones de origen vinícolas de Rueda y Toro. Toro asoma al Duero su silueta monumental y las cárcavas heroicas del puerto de la Magdalena. El río divide la Tierra del Vino de la Tierra del Pan y atemoriza a los pueblos ribereños de la vega de Toro. Antes de ser represado, el Duero asoló esta ribera hasta el punto de forzar el traslado del pueblo de Peleagonzalo.
En Zamora el Duero repasa de un vistazo su lección de arte, de historia y de leyendas de romancero. Y ya enseguida se entrena con los primeros Arribes en Almaraz para recibir al Esla, que le aporta un caudal superior al suyo. Un pequeño embalse en las riberas del Porvenir, a la salida de Zamora, anticipa la sucesión de presas que se encadenan prácticamente hasta su desembocadura atlántica. En su recorrido fronterizo, entre Castro de Alcañices y el muelle de Vega Terrón, recibe la afluencia del Tormes y de otros ríos menores que se precipitan en cascada hacia su cañón enrocado. Ambos lados de la frontera son espacios naturales protegidos.
Ya en Portugal, el Douro supone un auténtico descubrimiento. Colecciona tres declaraciones de Patrimonio de la Humanidad –una arqueológica, otra paisajística y la tercera urbana- y despliega a su paso tanta belleza que resulta imposible no entregarse a su seducción. Lugares con tanto encanto como Castelo Rodrigo, el balneario de Moledo, el palacio de Mateus con sus jardines o Sabrosa; parajes de leyenda como Ansiâes, que fue residencia de cinco reyes, o el precipicio de Valeira, donde naufragó el barón Forrester, pionero de la industria vinícola; y ciudades que enamoran: Lamego, Amarante, Oporto.
Casi mil kilómetros de recorrido transportan al viajero desde los campos ocres y los páramos de asceta machadianos hasta la claridad atlántica de su desembocadura. Entre medias se suceden las ciudades amuralladas, los paseos vegetales, las fiestas y los héroes, los pinares serranos, los olivares, los viñedos, los naranjos y los almendros. Muchos viñedos y exquisitos caldos de todos los matices. También museos, palacios, monasterios, pueblos pujantes y dormidos, puentes de piedra y pasos metálicos de vuelo casi transparente. Al cabo de casi mil kilómetros de camino a trechos veloz, otras casi detenido, el río remansa entre colinas aterrazadas para las vides y lujosas quintas su lección de historia, arte y paisaje demorando su entrega a la mar océana. Los últimos pasos entre las bodegas de Gaia y el bullicio de Ribeira son su fiesta de despedida.
EL DUERO LITERARIO EN “CORAZÓN DE ROBLE”. El libro de Ernesto Escapa toma su título de un verso de Antonio Machado y por sus páginas desfilan los autores que han escrito sobre el Duero. De todo el florilegio de referencias literarias que acompañan al Duero, un nombre se repite a lo largo de todo su recorrido, desde Urbión a Oporto. Es el de don Miguel de Unamuno, viajero alerta y curioso. Lo encontramos en el alto Duero y por las tierras del Cid, entre Almazán y San Esteban de Gormaz, en Toro o Zamora y en los Arribes, pero también visitando a su amigo Guerra Junqueiro en los viñedos de Barca D’Alva o sorprendiendo al erudito Sampaio Bruno en su tahona de familiar de la calle Bonjardim de Oporto. Antonio Machado dedicó hermosos versos al río que acompañaba sus paseos sorianos entre San Polo y San Saturio. Sin abandonar la primera etapa, Pío Baroja nos cuenta su ascensión con ventisca al Urbión, mientras Gerardo Diego se entretiene con el Duero infante, Machado recrea el misterio de la Laguna Negra o Gabriel Celaya lamenta su etapa de traficante de maderas en Covaleda. Y no son los únicos. Dos viajeros recientes, el catalán Josep María Espinàs y el leonés Julio Llamazares, han recorrido los caminos del río. Desde el Romancero al Siglo de Oro la literatura española está cargada de menciones al eje fluvial de Castilla y León. Vienen a la memoria textos posteriores de Bécquer, de Galdós, del regeneracionista Julio Senador, de Dionisio Ridruejo, de Camilo José Cela, de Ramón Carnicer, de Claudio Rodríguez, de Jesús Torbado. Y en el tramo portugués, de Almeida Garrett, de Eça de Quieiroz, de Miguel Torga, de Agustina Bessa-Luis, de Antonio Pereira, de José Saramago. Pero más allá de su caudal literario, el Duero despliega paisajes de una belleza difícilmente imaginable. Y atesora historia, villas con encanto y ciudades irrepetibles. Todo ello hace del viaje una aventura inolvidable.

¿Cada instante del universo entraña su propia historia?
“La vida es un extraño viaje desde la inexistencia hacia la inexistencia” dice Gamoneda, el poeta de la luz, el mismo que afirma que él nunca sabe lo que sabe hasta que no se lo dicen sus propias palabras.
La realidad se puede descomponer en múltiples realidades simultáneas. Si la cámara es la pluma del fotógrafo, las fotografías son su voz y su mirada, lugar de encuentro. El fotógrafo capta el reflejo de algo que existió en algún punto del espacio-tiempo. Pero lo que queda de ese momento, su memoria impresa, no es más que el reflejo de la materia en un instante vital irrepetible y único.
Entre todos los caminos de la vida, hay uno que cuenta de verdad. En él las preguntas te llevarán mucho más lejos que tus pies, aunque calces botas de siete leguas. Día tras día, mientras el dolorido cuerpo se abre al paso con el talón en pura boja, cada instante se suma a su relato. De noche, bajo la luz de estrellas extinguidas hace miles de años, hay un algo intangible que aletea interfiriendo en la interpretación sentimental de las imágenes, desafiando al mero entendimiento sensorial.
Música, pálpito, huellas espectrales. Sobre el papel emulsionado emerge el alma contenida de la materia y de las cosas. Los petroglifos, antiquísimas piedras escritas, invitan a reinterpretar los derroteros.
Y en el camino surge, de pronto, la iluminación: este libro es el relato de una búsqueda, pero también la construcción de un pensamiento. Como Gamoneda, Amando Casado se extravía en la luz, tanteando otra verdad distinta a la que se ilumina en primer término, otra verdad contenida. (“La luz es de todos los hombres. / También la tierra lo será algún día. / Si tu pensamiento es libre como la luz / que tus manos sean generosas como la tierra”).
Poesía de la mirada es lo que encontramos aquí, en estas páginas en las que se recrea visualmente un camino (el ‘Camino de la Luz’), inquiriendo en nuevas percepciones. No se trata de autentificar la realidad, sino de extraerle reflejos inéditos capaces de conformar una realidad nueva. Y es que, al contrario de lo que solemos creer, la luz no es algo que incida sobre la materia de forma directa, sino que es el reflejo de toda la materia, incluidos nosotros mismos.
Ver la luz. Estudiar su composición, sus manifestaciones, sus provocaciones. Y, a la vez, dejar testimonio de las infinitas y distintas miradas que se pueden depositar, reflexivamente, sobre una misma materia reflectante.
“Pero, ¿soy yo quien mira con mis ojos?” (Antonio Gamoneda). La pregunta surge en cada imagen, en cada uno de sus instantes vitales contrariados. No son mis ojos. Son otros los ojos a través de los cuales puedo, ahora sí, ver la luz. Pensar la luz.
El pensamiento, como la utopía, sirve para caminar. Como la luz, se proyecta hacia el futuro. Es creación (consigue que algo valioso que no existía exista) y revelación (convierte en visible lo invisible). Amplía el territorio de lo real explorando más allá de lo percibible o entendible. El pensamiento cambia el mundo.
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Roberto Castrillo, Héctor Escobar,
Amando Casado y Antonio Gamoneda
en la presentación del libro, el martes 27 de diciembre en León.

Página 7 de EL MUNDO LEÓN del 27 de diciembre de 2011.
ERNESTO ESCAPA presenta ‘Corazón de roble’
el día 28, miércoles, a las siete de la tarde,
en el Museo de León (Plaza de Santo Domingo).
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AMANDO CASADO presenta ‘Ver la luz’
el día 27, martes, a las ocho y media de la tarde,
en el salón de actos de Caja España-Duero (calle Santa Nonia),
en León.
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Fotografias de: AMANDO CASADO
Fragmentos poemáticos de: ANTONIO GAMONEDA
Textos de:
ELOÍSA OTERO,
JUAN CARLOS MESTRE,
LUIS GRAU LOBO
y ROBERTO CASTRILLOEdita: HÉCTOR ESCOBAR
León, 2011
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Audiovisual: Veo la luz en el camino (DVD incluido en el libro).
Fotografías: Amando Casado.
Voz e interpretación: Antonio Gamoneda.
Banda sonora original: SENÉN GARCÍA GARCÍA DE LONGORIA

Veo la luz es un libro de fotografía que se inspira en la experiencia vivida por el peregrino o el caminante de la vida. Los escenarios fotográficos se sitúan en los diferentes ramales del Camino de Santiago, aunque el libro no tiene pretensión jacobea, en él no se enfatiza lo reconocible, los tópicos jacobeos. Cada una de las imágenes surge de la necesidad interior que pretende evocar desde lo sensible, estableciendo un libre juego entre la razón y el sentimiento, entrelazándose y fundiéndose con la poesía de Antonio Gamoneda e invitando a pensar a sentir a recordar…
En la experiencia de caminar confluyen ser y devenir, quietud y movimiento, permanencia y fugacidad, esencia y apariencia.
Una reflexión, en definitiva sobre la dimensión material y espiritual del ser humano.
En las imágenes se quiere transmitir la capacidad poética de la mirada, de tal modo que ver signifique sentir, experimentar la naturaleza. El camino (la vida) deja sus huellas en el caminante y estas fotografías vienen a ser parte de esas huellas, del camino y de la vida.
El audiovisual Veo la luz en el camino que acompaña el libro, es la versión de éste en DVD. La voz de Antonio Gamoneda recitando sus versos es acompañada por las imágenes y la música original de Senén García García de Longoria.

PRESENTACIÓN
del libro ‘Veo la luz’:
Día: 27 diciembre, a las 20,30 horas
Lugar: Salón de actos de la Obra Social de Caja España-Caja Duero
(C/ Santa Nonia 18, León)


UTOPÍA
Isla en la que todo se aclara.
Ahí se puede arribar a pruebas firmes.
No hay más caminos que aquellos de llegada.
Las zarzas se doblan por el peso de las respuestas.
Crece ahí el árbol de la Suposición Correcta
con sus ramas eternamente desenredadas.
Y deslumbrantemente recto el árbol de la Comprensión
junto a una fuente llamada Ah, De Eso Se Trata.
Cuanto más denso se hace el bosque, más amplio aparece
el Valle de la Evidencia.
Si hay alguna duda, el viento la disipa.
El eco de ninguna voz toma la palabra
y aclara con entusiasmo los secretos de los mundos.
A la derecha, la caverna en la que se encuentra el sentido.
A la izquierda, el lago de la Convicción Profunda.
Del fondo se desprende la verdad y sale sin más a la superficie.
Domina el valle la Seguridad Inquebrantable.
Desde su cima se extiende la Esencia de las Cosas.
A pesar de sus encantos, la isla está desierta,
y las pequeñas huellas de pasos que se ven en sus orillas
se dirigen hacia el mar sin excepción.
Como si de ahí solamente se saliera
para hundirse irremediablemente en el abismo.
En una vida inconcebible.
WISTAWA SZYMBORSKA
(Traducción de Maria Filipowicz-Rudek y Juan Carlos Vidal)
DESALOJO del CCAN y de la CNT en León
Tras el triunfo popular en las pasadas elecciones municipales comienzan a afluir las noticias de desalojo, de espacios municipales, de entidades que han destacado por su actividad social e innovadora en la capital leonesa.
Primero fue un aviso del Club Cultural de Amigos de la Naturaleza (C.C.A.N.), diciendo que el Ayuntamiento los expulsaba de su local después de cuatro décadas de actividades continuadas en las que han participado miles de leoneses. Ahora, es el sindicato C. N. T. el que se queja de que, con el pretexto de unos “arreglos coyunturales”, quieren ponerlos de patitas en la calle, cuando ya llevan muchos años instalados en el local y han atendido al pago.
El C.C.A.N. es un proyecto social y cultural de gestión ciudadana, nacido en el año 1972 e instalado en la calle Puerta Castillo nº 10 ático, que ya abarca dos generaciones. Desde los inicios como plataforma ciudadana antifranquista ha servido de hábitat a numerosas asociaciones y colectivos involucrados en las luchas sociales. Durante estos años las charlas, exposiciones, presentaciones, el teatro, el cine y otras actividades culturales, han funcionan en paralelo a la concienciación política y social de sus miembros, así como de los visitantes.
Ahora el Ayuntamiento de León pretende desalojar al colectivo alegando la necesidad de realizar unas obras en el edificio que sirve de sede al colectivo. De esta obra ya se tenía noticias y la Asociación había negociado con las dos últimas corporaciones para la recuperación del local, por el derecho histórico que le asiste, tras la remodelación de la casona. Sin embargo, el nuevo consistorio sólo plantea el desalojo sin ninguna otra alternativa. Por este motivo, los socios del Club de Amigos de la Naturaleza han abierto un espacio en la plataforma ‘Actuable’ para recolectar adhesiones contra la decisión del Ayuntamiento de no renovarles el alquiler.
En principio, ambas entidades deberán abandonar sus locales de alquiler el día 1 de enero de 2012, al no renovarles el contrato el Ayuntamiento a ninguno de los dos.
El Ayuntamiento pretende desalojar la sede de la C.N.T. en León.
Como ya es de dominio público, el Ayuntamiento pretende desalojar el local que la Confederación Nacional del Trabajo (C.N.T.) tiene como sede en la calle Santa Marina nº 1 de León.
La C.N.T. es inquilina de este local y se encuentra “al corriente de pagos” pese a que, tanto el actual consistorio como el anterior, nos han puesto problemas a la hora de realizarlos, no sabemos si como estrategia para “un desalojo por impago” o por su incompetencia.
En cuanto al desalojo no nos lo han notificado hasta el pasado lunes 28 de noviembre, ya que en anteriores declaraciones el ayuntamiento reconocía al C.C.A.N. como único inquilino, pese a que llevamos pagando las rentas al ayuntamiento desde el año 1999.
Nos sorprende que el ayuntamiento declare que va a hacer arreglos coyunturales para los que no hay proyecto confirmado ni dinero para llevar a cabo proyecto alguno; nos sorprende también el argumento de que se trata de un edificio histórico dado que, por otra parte, no se habían preocupado lo más mínimo en los últimos cinco años, en los que el edificio ha estado cubierto de andamios. Mencionar también que el mantenimiento del interior del edificio ha corrido a cargo siempre de los inquilinos que ahora quieren desalojar.
Otro ejemplo del poco conocimiento que tiene el ayuntamiento sobre este edificio es el hecho de que argumenten que vaya a ser remodelado para usos culturales, cuando el C.C.A.N. lleva realizando actividades culturales 40 años y en la sede de la C.N.T. se encuentra un importante archivo histórico y una biblioteca social con más de 4.000 volúmenes, algunos de ellos únicos.
Comunicado de la C.N.T. León, 30/11/11.
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Queridos amigos/as:
ha llamado Rubén Mielgo, para organizar un recital de poemas en el Laboratorio Social, que es un espacio lleno de posibilidades que han ocupado gentes del 15-M en León. Barajamos la fecha del día 30 de diciembre, viernes, por la tarde, a las siete. ¿Os apuntáis? Yo ando currando, pero ese día no trabajo, y el día antes, 29, presenta Zapi su libro en el Gran Café, a las ocho… Además, el día 23 habrá otro recital en el CCAN, para celebrar los 40 años de vida del Club Cultural, que a primeros de año será desalojado de la entrañable buhardilla de Puerta Castillo.
Corred la voz para que llegue a otros amigos y amigas que puedan querer unirse a leer unos poemas en el Laboratorio.
Y si en vez de leer, alguien quiere tocar algo o aportar otro tipo de acción… mejor que mejor.
Besos mil

Hemos llegado a una ciudad sagrada.
Preferimos ignorar su nombre :
así le podemos dar todos los nombres.
No encontramos a quién preguntar
por qué estamos solos en la ciudad sagrada.
No conocemos qué cultos se pratican en ella.
Sólo vemos que aquí forman un solo filamento
el hilo que une toda la música del mundo
y el hilo que une todo el silencio.
No sabemos si la ciudad nos recibe o nos despide,
si es un alto o un final del camino.
Nadie nos ha dicho por qué no es un bosque o un desierto.
No figura en ninguna guía, en ningún mapa.
Las geografias han callado su ubicación o no lo han visto.
Pero en el centro de la ciudad sagrada hay una plaza
donde se abre todo el amor callado
que hay adentro del mundo.
Y sólo eso comprendemos ahora :
lo sagrado
es todo el amor callado.
Decimosexta brevedad
MJ ROMERO
(De su bitácora: ‘La ciudad sin nombre’)
OTOÑOS INDECISOS
Hay otoños que nacen indecisos.
Alboradas abrazadas a los ausentes, detrás de ocres que se ignoran.
Remolinos de hojas heridos por el leve susurro del paso del viento.
Entre la vida de la tierra, apenas quedan días que se echen a volar;
solo pájaros desteñidos en armoniosas fugas.
Lleno de tibieza, el corazón duele entre árboles desnudos rodeado
de noviembre… y tú no estás;
nunca estás habitando los grises del alma.
La soledad no duele; es el silencio de tus labios el que deja lágrimas sobre el paso del tiempo.
Entonces ocurre que dejamos de existir…
nos mimetizamos en el sueño de la melancolía, entre galernas sin mar,
y nos convertimos en náufragos sin otoño al que aferrarse.
Llenos de vacío… somos forma del frío de las cosas.
Llega la hora pagana, la hora rojiza de las palabras tristes.
Llueven sobre el corazón gotas de ingenuidad, plomo para hombros desnudos,
humanidad que solo reparte egoísmo y hastío.
Y así transcurre un tiempo no habitado sentados en la amistad de la hierba.
El duende de los bosques libados, vive en los sueños de las calles vacías,
entre las venas de la conciencia.
A la hora de la poesía, cualquier otoño indeciso… es bueno para la revolución.
Pero… tú no estás, nunca estás habitando los grises del alma.
Aprendimos a no decir nada con la más bonita de las frases, el silencio de la mirada.
Los nogales se han quedado desnudos, brillando entre las palabras;
mientras el breve, pálido otoño, muere sin una sola queja, abrazado a sí mismo.
PD: Diciembre se lleva el otoño, pero no su melancolía.
TOÑO MORALA

Este sábado 17 de diciembre a las 18:30 horas en la plaza Puerta Castillo tendrá lugar una concentración bajo el lema “Contra el desahucio de la cultura, espacios de autogestión”.
En dicha concentración intervendrán Felipe Zapico y el presidente de la Fundación de Estudios Libertarios Anselmo Lorenzo.
Como ya sabéis, el Ayuntamiento va a proceder al desalojo de la casona de Víctor de los Ríos donde tienen su sede el CCAN y la Fundación Anselmo Lorenzo de la CNT.
Desde hace años venimos siendo testigos de un proceso de mercantilización de la cultura y de privatización de la gestión de los recursos públicos, un proceso cada vez más acelerado que va de la mano de la desaparición de equipamientos culturales de titularidad pública -auténticos “espacios públicos”- en los que prime una apuesta por la cultura que vaya más allá del interesado y obsoleto modelo de exhibición y consumo; ese modelo en el que gestores, públicos o privados, determinan la oferta cultural fundamentalmente en atención a su rentabilidad político-económica.
Frente a ello, está nuestra iniciativa de recuperar para la formación y la cultura este inmueble propiedad del Ayuntamiento, y poner en marcha un Centro Social y Cultural, donde se haga patente la gran capacidad de producción cultural existente en la ciudad de León por parte de sus artistas, creadores y ciudadanos, y a su vez, la necesidad urgente de espacios públicos autogestionados directamente por la ciudadanía, en los que prime la rentabilidad social sobre el interés privado.
Por todo ello os convocamos el día 17 de diciembre para reivindicar y exigir al Ayuntamiento de León espacios para la conformación de un centro social y cultural independiente.
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He visto poemas salvar vidas
sin que lo supieran
ni los poemas
ni las vidas.
No digo prolongar vidas:
salvarlas,
sacarlas de allí de la tiniebla inminente.
Los he visto hacer lo que no sabían que sabían
o al menos eso creo: que no sabían que sabían
salvar vidas.
Y vi esas vidas sin saber que se salvaban.
Y las he visto sin que me vieran.
EDUARDO MILÁN
El guardián de las mejores vidrieras
Por SUSANA MARTÍN
(leer todo el reportaje en el Magazine de El Mundo. Julio de 2007)
(…) LUIS GARCÍA ZURDO es uno de los artistas que han protagonizado la renovación de la vidriera contemporánea, uno de los poquitos maestros de este país que confronta formas, colores y juegos de luces para hacer de los vitrales algo más que un mero elemento decorativo que cierra espacios o ilumina ventanos.
Desde que se despierta cada mañana en su casona de San Feliz de Torío (León) lleva pegada a sus pies a su perrina, Fleur. Hombre de sosiego, pasos pequeños y mirada azul, pierde el sueño cuando le piden entrevistas. «Yo no quiero hablar, no tengo nada importante que decir, sólo me dedico a trabajar», dice mientras se lleva la pipa a la boca, y Fleur parece asentir sus palabras con un ladrido. No es que el artista gaste mañas de genio airado ni pretenda darse importancia. Tierno cascarrabias, es sólo un gran tímido que enseguida abre las puertas de su taller-vivienda, un espacio de ensueño de donde han salido todas sus pequeñas y grandes obras, piezas que ahora pueden contemplarse en edificios públicos o privados de Madrid, Lugo, Vigo, Jaén, Oviedo, Sevilla, Santiago de Compostela, Cáceres, Salamanca, Zamora, Palencia, León… Lo suyo es crear vitrales, aunque también son famosas sus manos por el resultado de la restauración y conservación de las vidrieras de la catedral de León, Plasencia, la iglesia pontevedresa de San Francisco o el edificio Botines de Gaudí en León. En definitiva, es el auténtico guardián de nuestros mejores tesoros conformados en vidrio. (…)
Pintura industrial, cartón y madera.
"Un viaje al centro de mi alma"
ANTÓN LAMAZARES
expone en la sala Ármaga (León).
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(…) Y eso es lo que hay, una silla con respaldo en los prados verdes. Y las suelas de la soledad del cielo. Los durmientes extraviados entre las casas verdes de los que hacen el amor con los dedos cruzados para que no descarrilen los trenes. Un tiempo para lo que se asoma de día y otro tiempo para el verde de lo que seguramente existe de noche. Un tiempo para los amantes clandestinos que testifican ante los cerezos y otro tiempo para los últimos clientes de la cantina del búho. Perseguidos por la belleza griega de la muerte los boxeadores no van a ninguna parte, se apaga el neón y miran nevar las grandes letras doradas de los campeones. Con gabardina, sin una nube sobre Maceira de Lalín, pisando fuerte, feroz, delicadamente trastornados, parecen seres destinados a sostener con los brazos de la imaginación toda la intemperie del mundo. Este mundo condecorado por las estrellas y el brezo. Otro mundo donde mandan los que escriben su nombre en los retretes de los bares y los museos de Nueva York. Digo yo que Antón pinta como si soñáramos.
Menudos son los boxeadores.
JUAN CARLOS MESTRE. León, 2011
La realidad de la poesía
Por DIANA BELLESI
¿Cuál es el miedo a la poesía? La hija subversiva y díscola de la lengua, con una pirueta de exceso y una demanda de pureza. Su acción es regenerativa, “naciendo, nacida siempre”, diría Eckhart. El poema nace en la violenta y amorosa acción que reclama a la lengua volver a hablar. Es por eso la poesía su hija pródiga. Revisa las leyes ordenadoras estancadas por la costumbre o por la hábil manipulación que intenta volverla un instrumento de domesticación, una cueva del mentir, una herramienta de poder para la explotación y la muerte. La emoción personal, herida, amordazada por vastos procesos de socialización non sanctos, se expresa aquí, y se desliga de condiciones como suelen hacerlo los versitos en la cancha o en las marchas cuando la ideología retrocede y el significante avanza, y este movimiento produce un temblor, una sensación de pérdida de la tranquilidad o de estar extraviados en la producción de un acto creativo sobre el que nadie tiene un control total. Ritmo y significado apelan al temblor del otro, a su inalienable poder creador.
Comunicación entendida como comunión. Cómo no habría de temérsele a algo tan deseado y tan prohibido. Le temen los poetas mientras lo buscan y escriben; le teme el lector, a quien han intentado masacrar con aquello de la letra con sangre entra; le temen las clases que dominan y sus instituciones de control; y las empresas del dinero, las que regulan y administran qué libros, qué voces llegan al lector, los que optaron largamente por la marginación de la poesía y aún lo hacen, aunque escucho aquel murmullo nuevo, aquella atención hacia el bocadito que se les escapa y molesta, capaz de resistir al autoritarismo y la masacre, al nuevo orden económico y a la tentación de ser bocado digerido porque de hacerlo perdería el género, es decir, la razón de ser, la realidad de la poesía.
Si devoran revoluciones y devoran vidas, ¿por qué no hacerlo con la hija díscola? Siempre lo han intentado con el arte, volverlo objeto de consumo, volverlo mudo. Sin embargo, lo salva su rechazo a la mediación, su reclamo por la cosa, aceptando sólo los artificios mínimos de representación y aun poniéndolos en duda constantemente. La cosa es el alma humana que reclama independencia y derecho de sentir, derecho a expresar su relación con otros seres humanos y con el mundo entero. Donde algo se entiende y algo se escapa, donde algo se universaliza y algo es recinto misterioso de la propia interpretación. La poesía vuelve a vivir en la lectura siempre nueva de cada lector que se arriesga a mirar en las profundidades de su propia intimidad.
Este fragmento pertenece a ‘La pequeña voz del mundo’ (Taurus),
el libro de DIANA BELLESI que reúne breves ensayos, apuntes
y notas sobre la poesía escritos entre 1998 y 2010.
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