¿Preguntas/Respuestas?, de MANUEL JULAR
Bajo el título ¿Preguntas/Respuestas?, el pintor Manuel Jular inaugura el próximo martes, 27 de marzo, una exposición en la Sala Ármaga (C/ Alfonso V, 6. León).
Extraemos estos párrafos del texto que ha escrito para el catálogo
la diseñadora Marta Delgado de Klee:
"(…) La cultopintura de Jular es mix, está hecha de mezclas y su resultado es cimarrón, mestizo. En los cuadros conviven la música, arte del tiempo, con la parálisis de la imagen, vagas imágenes totémicas y estables con movimientos sísmicos e inestables. La alegría de pintar con la angustia de narrar.
José Gómez Isla en el catálogo de la exposición del año 2000 (fin del pasado siglo), lo veía así: … “Lo que podemos asegurar sin temor a equivocarnos es que, como ha ocurrido con otros muchos creadores, el discurso plástico de Jular es el resultado poético de un espíritu enormemente atormentado. Pero la angustia insondable que subyace en sus obras no es achacable solamente a sus propias circunstancias vitales, ni siquiera a las ideas que constantemente ha venido defendiendo, tanto en el arte como en la vida, frente a una incomprensión social creciente. Ante todo, si la obra plástica de Jular emana un profundo desasosiego es debido en gran medida a que, para él, el acto mismo de mostrar sus fantasmas interiores en imágenes, de plasmar sus propias obsesiones sobre el lienzo, ha sido siempre per se un acto de sufrimiento y autodisciplina". (…)
José Gómez Isla en el catálogo de la exposición del año 2000 (fin del pasado siglo), lo veía así: … “Lo que podemos asegurar sin temor a equivocarnos es que, como ha ocurrido con otros muchos creadores, el discurso plástico de Jular es el resultado poético de un espíritu enormemente atormentado. Pero la angustia insondable que subyace en sus obras no es achacable solamente a sus propias circunstancias vitales, ni siquiera a las ideas que constantemente ha venido defendiendo, tanto en el arte como en la vida, frente a una incomprensión social creciente. Ante todo, si la obra plástica de Jular emana un profundo desasosiego es debido en gran medida a que, para él, el acto mismo de mostrar sus fantasmas interiores en imágenes, de plasmar sus propias obsesiones sobre el lienzo, ha sido siempre per se un acto de sufrimiento y autodisciplina". (…)
(…) En Ármaga, tres telas evocan el fin de siglo. Son a la vez paisaje intra–externo, escenario y meditación. Estuvieron en la exposición sobre la que escribe Isla. Una serie posterior de pinturas sobre papel (más de setenta piezas hechas en 2003, de las que sólo se exhiben diez) constituyen la transición de MJ hacia nuevos horizontes. No son de tamaño demasiado grande, pero no equivocarse, desde Paul Klee no hay formatos pequeños. Forman parte de un trabajo, tan automático como reflexivo, que continuó hasta la aparición de las primeras obras realizadas a traves de los programas de diseño por ordenador. Y que el pintor expuso en León, en 2005, bajo el título ‘Our Way. A nuestra manera’.
Obras de este tipo, ejecutadas con programas de diseño y pintadas con impresora sobre tela Canvas especial, hay varias en esta exposición. Una gran parte de ellas se circunscribe a la aficción favorita del pintor: evocar al músico o la obra musical admirados y detener en el espacio plano de la pintura, el espíritu que fluye de lo sonoro, la emoción que colorea un desarrollo sinfónico, etc.
Un último grupo de pinturas, más que homenajear, divaga pictográficamente alrededor de algunos versos de Antonio Gamoneda. A pesar de la luminosidad ardiente, o quemante, de algunas palabras y conceptos, la confrontación de dos lenguajes oscuros –el del magnífico poeta y el del pintor– probablemente aumenta la confusión aunque destape alguna magia. (…)".
Obras de este tipo, ejecutadas con programas de diseño y pintadas con impresora sobre tela Canvas especial, hay varias en esta exposición. Una gran parte de ellas se circunscribe a la aficción favorita del pintor: evocar al músico o la obra musical admirados y detener en el espacio plano de la pintura, el espíritu que fluye de lo sonoro, la emoción que colorea un desarrollo sinfónico, etc.
Un último grupo de pinturas, más que homenajear, divaga pictográficamente alrededor de algunos versos de Antonio Gamoneda. A pesar de la luminosidad ardiente, o quemante, de algunas palabras y conceptos, la confrontación de dos lenguajes oscuros –el del magnífico poeta y el del pintor– probablemente aumenta la confusión aunque destape alguna magia. (…)".
LECTURAS A LA SOMBRA DE UN COCOTERO La bitácora de poesía y cosas aledañas de ELOÍSA OTERO 
